VEJA AQUI 17 AMBIENTES DA MOSTRA: O trio elegância/qualidade/criatividade rouba a cena na CasaCor Rio Grande do Sul 2019, aberta de terças a domingos de 23 de julho até 8 de setembro, em Porto Alegre. Até a planta de corredores amplos do antigo Hospital da Criança Santo Antônio transformada por layouts acolhedores mostra o esforço dos 78 profissionais para demonstrar maturidade nas criações dos 49 ambientes que compõem a tradicional mostra.
Cuidados na escolha de peças autorais em design e arte, revestimentos variados, texturas na dose certa e misturas idem. Mesmo na dupla queridinha dos arquitetos de produtos com aparência de madeira e pedra resultam em composições variadas, com usos diversos que mostram um esforço em propostas com identidade. Alusões ao tema da CasaCor 2019, Planeta Casa, são observadas de modo sutil, sem comprometer o foco dos profissionais ao criarem ambientes internos e externos que podem ser transpostos para outros espaços sem comprometer a funcionalidade e a beleza da proposta.
Vida ao ar livre
Tiram partido da fachada recuada os arquitetos do escritório Canario & Tesche e seus parceiros, o que possibilitou projetar um espaço de estar e contemplação ao ar livre, mas com providencial proteção das intempéries. A luminotécnica no Estar Piscina Natural destaca a arquitetura frontal característica dos anos 1950 na zona norte da Capital e cada setor do ambiente de 500 metros quadrados capitaneado pelo arquiteto José Paulo Tesche.
Um pátio interno igualmente extenso, com 570 metros quadrados, Waterway, obra do arquiteto Fernando Thunm, simula o exterior de uma arquitetura corporativa, com estrutura confortável para conviver e contemplar. Árvores de grande porte preservadas e espelhos d’água correspondem ao tema Planeta Casa, proporcionam a adoção da natureza com respeito e o bem-estar de uma residência.
Causa e efeito
Como exceções confirmam as regras, uma proposta inusitada quebra com o bom comportamento dos ambientes sociais e íntimos: (In)acessível batiza um espaço para não usar, formado pelos dois primeiros recantos internos e um corredor de acesso da CasaCor RS: um, na varanda, alinhado com a porta principal, propõe um estar cercado de pés de alecrim, focado pelos tentáculos da luminária pendente Dear Ingo. No hall de entrada, outro estar circular, desta vez subindo a parede, como em uma vitrina aberta. Em ambos, cadeiras Sergio Rodrigues, ícone do design brasileiro incontestável. É Rudelger Leitzke dizendo presente e, no caso dele, sempre “causando” de alguma maneira, mas sem perder a elegância. Ana Bonow Decker assina com Rudelger a proposta marcada pelo design, do mobiliário que inclui Jacqueline Terpins a luminárias de Ferruccio Laviani.
Além da estética
A Sala Brasileira de Caroline Kreling resume em 50 metros quadrados um esforço observado em grande parte das propostas: a pesquisa, a busca por autenticidade e originalidade sem perder o viés da elegância e a conexão com o visitante. Peças de qualidade foram escolhidas a dedo para formar uma proposta suave como a Bossa Nova e que foge do clichê do tema da brasilidade esfuziante.
– Nosso objetivo foi aproveitar esta oportunidade para passar ao público um pouco mais de cultura e informação, de forma que os visitantes do espaço acrescentem mais conhecimento à sua bagagem sobre o nosso design made in Brazil – diz Caroline.
Vale fazer referência à dupla de cadeiras Bola de Latão da ítalo-brasileira Lina Bo Bardi, reconhecida tanto no Brasil quanto na Itália. Caroline homenageia Lina com o seu retrato na visão inusitada do artista Walmor Corrêa: em lugar da face, uma imagem do cérebro criativo da arquiteta e designer.
Arquitetura do convívio
A construção de espaços tem exemplo no Jantar entre Amigos, projeto de Rodolfo De Conto Hecher e Graziella Yllana Hecher. Esse casal de arquitetos do escritório Hecher Yllana criou em 33 metros quadrados uma arquitetura de interiores valorizada pelos revestimentos e pela iluminação como o pendente Cosmic Angel que paira sobre a mesa no centro do ambiente.
– Exploramos uma arquitetura além do convencional, algo que impressione e sensibilize o visitante ao entrar.
Formas e encaixes surpreendem no espaço para jantar e expor peças propondo um contraponto entre o espírito contemporâneo da louçaria em pau-ferro e peças que remetem à memória afetiva. Os ângulos também protagonizam no volume da ilha central, de pedra – com uma escultura em mármore de Xico Stockinger em ponto estratégico – e até o tapete é colocado dentro da mesma composição. Obras de Denise Iserhard Haesbaert fazem bonito na parede de entrada do ambiente de jantar que Graziella e Rodolfo quiseram revalorizar como um cômodo importante da casa.
Afeto com estilo
Hygge, expressão nascida na Dinamarca para definir o conforto de um lar aconchegante batiza o espaço da HB Interiores, obra das arquitetas Camila Sanguiné, Heloisa Bocorny e Juliana Carvalho. Toda a proposta, executada em 45 metros quadrados, apresenta um lifestyle com um requinte natural, da paleta de cores suave às peças de design assinado e obras de arte. Neste quesito, o díptico do artista Christus, com obras na Fundação Cartier, em Paris, rouba a atenção. Mas o design impacta pelo volume de assinaturas que são referências na área: Zanini de Zanine comparece com a cadeira Tiss, Bruno Faucz, com a mesa lateral Revoar e Guilherme Wentz, com o banco Fenda, entre outros.
“Como protagonista, o grande sofá em módulos, idealizado pelo escritório, abraça o usuário de diversas formas”, conforme as autoras, que fizeram uma composição com madeira, pedra, cimento, linho e couro. Tudo para corresponder ao estilo comfy que, claro, inclui uma fonte de calor, ou seja, uma lareira de pedra.
Lifestyle contemporâneo
Trabalhar em casa já virou estilo de vida em um espaço reservado ou integrado à residência. A Sala de Livia Bortoncello Arquitetos Associados, com atributos de elegância e qualidade na composição do ambiente com 38 metros quadrados, propõe a versatilidade de um espaço para trabalho integrado ao estar. Demarca a proposta a escrivaninha Lavoro, obra de design de Ana Revello Vazquez e Renato Solio.
Tons neutros são quebrados pela cor de abóbora dos sofás e dos tecidos das almofadas do conjunto. Tudo disposto simetricamente frente a frente nas laterais da lareira, encimada por duas obras de arte que chamam a um olhar mais próximo, à frente de paredes recobertas por papéis de grife que contracenam com uma obra de grandes dimensões de Juliano Lopes.
Esse é o Planeta Casa de Livia Bortoncello, com espaço para conviver e trabalhar com arte e design.
Materiais falam
Na mitologia grega, a deusa Gaia personifica o planeta Terra. Pois em 230 metros quadrados, o maior espaço interno da CasaCor RS, o arquiteto Luiz Sentinger criou a sua personificação da Casa Gaia. Misturas de revestimentos resultam em um dos diferenciais do projeto. Nesse quesito, a Portinari tem papel preponderante nos pisos do living e da suíte para compor o clima da casa. E dá um show no alvo banheiro com o produto que virou um queridinho dos profissionais, inspirado nos azulejos de estações de metrô. Também a área externa exibe revestimentos que contracenam com materiais naturais no projeto das paisagistas Katiane Pinheiro e Maiara Ferrari, trabalhado em detalhes, como um espaço interno.
Impactam também a atmosfera da Casa Gaia obras de arte como as pinturas acrílicas de Gelson Radaelli encimando o sofá, em rosa e preto, e um trabalho de Wagner Costa (fotos abaixo), entre outras peças de qualidade. Assinaturas como a do icônico Sergio Rodrigues, que está presente com a poltrona Moleca e o banco Mocho, compõem o acervo de design, reforçado pelo vaso Bêbado, de Jacqueline Terpins. Obras autorais desse nível contracenam com mobiliário, acessórios e luminotécnica que valorizam a proposta e as escolhas dos materiais de acabamento que definem pisos e paredes e contribuem para o resultado com forte identidade.
Reflexo das escolhas
Contraponto de materiais tem poder. Na Escada da Casa, Melina Knopp comprova isso na escolha da dupla de sucesso pedra/mármore e amadeirado formando um triângulo com o uso de espelhos, sob as bênçãos de uma parede verde. Um patamar dos 52 metros quadrados que funciona como um hall com estar tem o conforto de uma lareira e uma poltrona que convida a momentos de leitura. Arremata a proposta um pendente de cristal desenhado pela arquiteta, mais um elemento de personalização do projeto. E um tapete na parede. No pavimento inferior do ambiente que abraça área em dois andares, o piso de porcelanato amadeirado Portinari aquece a proposta. É preciso ressaltar que a ampla escada de conexão tem corrimão em cava iluminada e jogo de espelhos que reflete os demais materiais.
– A ideia era triplicar o movimento dos veios do mármore da escadaria, trazendo maior sensação de amplitude para os degraus paginados. As pilastras espelhadas foram estrategicamente pensadas para que quando o visitante descesse as escadas conseguisse observar a adega localizada abaixo da escada. A adega, também espelhada nas paredes, piso e teto, traz a sensação de estarmos em um ambiente com piso infinito. Provocar sensações únicas, promover um espaço de estar e de contemplação, esse era o objetivo do projeto – explica Melina.
Cores em movimento
Multiplicar foi o que fez Marília Zimmermann: em 56 metros quadrados dispôs cinco ambientes. No Lavabo Tri Suave, um espaço funcional, cabem lounge, lavatórios, banheiro feminino, masculino e acessível. Mas o que chama a atenção na proposta é o material do piso cerâmico, Joy MZ, assinado pela arquiteta para a Portinari, lançamento que teve passagem pelo Salone del Mobile Milano deste ano. Com a intimidade de quem entende do produto, a paginação usada na composição, formando movimento pelo assentamento geométrico, reforçada pela paleta de cores, convida o visitante a deslizar pelos recantos tonalizados a partir da cerâmica, resultando em uma personalidade única e surpreendente. Sensação de relaxamento e bem-estar marca desde o lounge, com paredes verde-água e sofá modular tricolor com tons e linhas que emanam do piso. Completa o clima a iluminação difusa criada por uma tela tensionada que paira sobre o estar.
Mas Marília quer saber “Que cor tem a tua paz?” A pergunta está escrita em neon, no segundo ambiente Tri Suave. Desta vez, com o predomínio de salmão prossegue entre os tons pastel como pano de fundo para as cubas de piso acomodadas em arcos que homenageiam a arquitetura. O público aprova a proposta multicolorida.
– Eu já sabia que as cores podem evocar sensações e até influenciar nosso humor, mas ver as pessoas reagindo a esses estímulos pessoalmente é incrível, elas comentam que sentem tranquilidade, conforto e paz quando entram no espaço. Ficou um ambiente bem emocional e era esse um dos objetivos, estou bem feliz com o resultado – diz a arquiteta.
Dupla de sucesso
Impossível não mergulhar nos ângulos do tapete autoral de couro com pelo sobre o piso de porcelanato grafite Portinari que se fundem em uma proposta sob medida para o ambiente de gênero masculino. Em azul profundo nasce o Bureau Hopman, gabinete do arquiteto Guilherme Lopes, com tonalidades escuras e poltronas azuis. Entre os destaques, a lareira suspensa aquece a área de 28 metros quadrados com escrivaninha, estar e copa.
Como música
Nas idas e vindas à casa da família Verissimo, no bairro Petrópolis, perto da Praça Mafalda Verissimo, ficou clara a força da história dos 50 anos de jornalismo do escritor e músico Luis Fernando Verissimo. Compondo A Sala do Luis, a arquiteta Izabela Pagani detalhou cada centímetro dos 31,10 metros quadrados do espaço a partir do acervo material e imaterial do homenageado. Até o projeto da estante foi baseado nas notas do Samba de Verão, bastante executado pelo quinteto Jazz Seis, com a representação física da música. E o material escolhido, madeira pau-ferro, é o mesmo usado na produção de instrumentos musicais. Izabela refere-se à “eterna durabilidade” do material comparando com os textos criados por Luis Fernando.
Claro que uma poltrona tem papel relevante, inspirada naquela em que o pai, Erico Verissimo, sentava para corrigir seus manuscritos e considerando que Luis Fernando tem a sua preferida em casa. A da CasaCor tem design do Studio Ha.Fatto, revestida de veludo verde e protagoniza o recanto de leitura da Sala. Como um pré-lançamento para o mercado, a mesa de centro Clev, tem design de Luan Del Salvio, de aço arbono preto e lâmina natural de jequitibá ebanizada. A peça será lançada na feira High Design, em São Paulo, um mês depois da abertura da CasaCor RS. Assim como essas há várias peças assinadas por designers em alta, a exemplo da cadeira Shell, desenhada por Marcelo Ligieri, revestida de couro preto. Tudo dentro da atmosfera intimista do espaço, com tratamento especial sobre base de revestimento cerâmico polido da Portinari para fazer brilhar as peças do acervo da família.
A proposta da A Sala do Luis passa por uma narrativa inspirada na museografia de instituições que preservam patrimônios históricos e artísticos com a assessoria do consultor e ex-diretor do Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Cézar Prestes. Do amigo Glauco Rodrigues, uma pintura de 1968 intitulada “Uma mãe extremosa” mostra a mulher, Lucia, e as filhas, Fernanda e Mariana. O filho caçula Pedro entrou em cena posteriormente, com aparência jovem, apesar de ser o filho menor. Fotografias emprestadas pela família compõem a narrativa proposta juntamente com as imprescindíveis crônicas gráficas As Cobras, feitas para os jornais Zero Hora e Jornal do Brasil. Charges de Luis Fernando pelo olhar implacável mas amoroso do amigo Chico Caruso igualmente do personagem criado pela ilustradora Bebel Braga Callage contracenam com obra recente de Wagner Costa, “Retrato Calado em Papel Pintado”. O personagem retratado é conhecido no Brasil mais pelas palavras escritas e notas musicais do que pela fala, apesar do seu humor e inteligência particulares.
Tecnologia e fluidez
Minimalista, a Casavintecinco LG tem a marca do trabalho do designer de interiores Juarez Cruz. Em 115 metros quadrados, living, cozinha, dormitório, closet e banheiro têm paleta monocromática e neutra dos revestimentos Portinari aos móveis e tecidos como da fluida cortina, com foco no essencial e na praticidade, mas com misturas sutis. Há indícios de memória afetiva e da presença do usuário, que desfruta da tecnologia que se materializa na torre de equipamentos da cozinha com marcenaria desenhada pelo autor do espaço. Esse ponto vale uma parada para a experiência de testar pelo menos a abertura de portas do refrigerador.
Apesar de a casa contemporânea pode ser controlada pelo celular ou comando de voz, não prescinde do tradicional aconchego de estofado e cama para momentos de relax. No estar, impera o sofá modulado, design do Studio Ha.Fatto, flexível como a vida moderna. A cama montada sem a rigidez de outrora mostra que o personagem imaginário tem um perfil descolado. Seu gosto inclui obras de arte como Iberê Camargo, Tomie Ohtake, Tarsila do Amaral, Eduardo Haesbaert, Hugo França e Vasco Prado. Como designers de mobiliário, assinam ainda Vinicius Siega e Luan Del Salvio.
Tempo de qualidade
Na parede, o cocar Kairós, do artista Marcos Bazzo, personifica um elemento indígena que, na mitologia grega, tem na figura de Kairós a representação do deus do tempo. Autor da Suíte Spa Kairós, o arquiteto Sandro Jasnievez analisa que, “para os gregos, a ocasião estará irremediavelmente perdida se não a agarrarmos no momento em que ela passar e, para nós, é quando permitimos que o tempo faça uma pausa para o bem viver”. Em 145 metros quadrados, o arquiteto dispôs recantos para descanso de um casal e cuidados com a saúde, porque, além do dormitório e de banheiros e closets para cada um, há um estar íntimo, área de relaxamento e sauna seca.
O spa é o centro da proposta que conta com a cama desenhada pelo arquiteto e, no piso, um lançamento da Portinari, o porcelanato Memory que, na área da cama, tem a companhia de um tapete disposto de forma deslocada. Várias obras de arte e peças de design personalizam a proposta: uma dupla de poltronas Ava, do designer Guto Indio da Costa, dão um show no centro da área de closet.
O sofá Raw, obra de Luia Mantelli, assim como o banco Fitas, de Ale Alvarenga, contracenam com o balaio de lã de Ines Schertel e a luminária Cactus, de Carol Gay. Entre as obras de arte, chama a atenção o resgate de um desenho de Alice Soares das suas icônicas figuras infantis e um colar e pêndulo de Martha Poetsch, acessórios para a casa.
Tradução de afeto
Inspiração para um ambiente de mostra pode vir de personagem, lugar, estilo, viagem, objeto. Este é o caso de Casa Roma, de Francisco Franck. A partir de sua aliança, da grife italiana Bvlgari, o arquiteto escolheu o lifestyle de um loft de 85 metros quadrados com 5 ambientes, de ar “despojado chique”, mantendo certa privacidade, diferentemente das plantas abertas dos lofts originais. Começa no hall o clima internacional da proposta com histórias alusivas ao tema, onde a obra Blind Laocoon, do arquiteto e designer Henrique Steyer, transporta o visitante para além-mar.
A fotografia impressa sobre canvas mostra uma imagem de Laocoonte e seus dois filhos (vendados por Steyer) sendo estrangulados por duas serpentes marinhas, uma lenda da Guerra de Troia. A peça faz parte da série Blind, alusão ao famoso Ensaio sobre a cegueira, do escritor português José Saramago. Mobiliário italiano no dormitório e luminárias de várias marcas que fazem bonito no Salone del Mobile Milano confirmam a proposta da Casa Roma, estruturada em pedra e madeira, com importantes painéis ripados. Vale destacar que a bancada da cozinha compacta acomoda seis pessoas, uma referência às imponentes salas de jantar que o arquiteto tanto aprecia e sabe projetar.
Arquitetura autoral
Dolcevita de Rafael Kroth tem versão hall, dormitório, closet e banheiro na suíte de 50 metros quadrados. O fio condutor presente em todos os ambientes é a arte. Na proposta do espaço “refinado e confortável” cabem Iberê Camargo, Thomaz Ianelli, Xico Stockinger, Vasco Prado, Anna Letycia Quadros, Siron Franco, Magliani, Roseli Jahn e Hidalgo Adams em desenho, pintura, escultura e gravura, com a curadoria afiada de Cézar Prestes.
Mobiliário de design de qualidade e grife internacional conta para o resultado com elegância, funcionalidade e conforto com a simplicidade das boas ideias. Kroth adota padrões gráficos de tonalidades sutis, discretas, e acabamentos em tecidos e pedra natural. Elementos pontuais contam para chegar ao requinte contemporâneo que faz parte da identidade do arquiteto.
Gastronomia com experiência
Design para gerar experiência é a proposta do Studio Santy para a Embaixada Gourmet Experience Arauco, ambiente funcional de área de cocção e jantar que recebe chefs para cozinhar e convidados para degustar pratos em 86 metros quadrados. O projeto da designer Jéssica dos Santos valoriza a paleta de cores composta com as texturas dos materiais para criar um espaço contemporâneo voltado para o prazer à mesa, esta servida por cadeiras Daniella, criações de design de Aristeu Pires em imbuia. O conjunto, disposto sobre o piso Cement Stone, da Portinari, transita entre a textura da pedra e do cimento e confere aparência natural à proposta.
Na área de preparo dos alimentos, a coleção Maiólica, também Portinari, remete à técnica de pintura em cerâmica surgida na Itália no período da Renascença. Estão preservadas no produto as referências de cores, do craquelê delicado e, claro, o aspecto artesanal da cerâmica. Sobre obras de arte, trabalhos especiais de Pablo Ferretti, um óleo sobre tela; Frantz, pintura acrílica sobre tela; e fotografias e litogravuras cheias de significado de Zulaine Santos, mãe de Jéssica Santos.
Tudo isso reforça a adequação ao tema da CasaCor 2019, Planeta Casa, que remete, entre outras questões, à natureza e à memória afetiva. A variedade de produtos Portinari faz com que a marca esteja presente em 13 ambientes com uma coleção de propostas diversas, auxiliando na personalização dos ambientes.
Serviço
O que: CASACOR RIO GRANDE DO SUL
Quando: de 23 de julho a 8 de setembro. Horários: de terças a sextas, das 15h às 20h30min; sábados, das 12h às 20h30min; domingos e feriados, das 12h às 20h
Onde: Avenida Ceará, 1.549, Porto Alegre
Quanto: ingressos de terças a sextas: R$ 40; finais de semana e feriados: R$ 46. Passaportes: duas entradas, R$ 70, cinco entradas, R$ 140 e ilimitado, R$ 180. *Meia entrada conforme legislação
*Valet no local
